FELIPE BEDOYA：最小半径 – PICA Gallery

《Plana horizontal》, 2017

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“1平方米还有个含义，它是个体不被侵犯的最小半径。”

FELIPE BEDOYA

费利佩·贝多亚

波哥大, 哥伦比亚

哥伦比亚艺术家 Felipe Bedoya 的系列作品《1 X UNO》（ 1 x 1 ），是一组以影像堆栈为表现方式的当代作品，展现了五颜六色忙碌在旅游名胜卡塔赫纳海滩上的小商小贩。

在哥伦比亚，有超过半数的人口以摊贩小商品和服务谋生，成为当地特定的社会现象。Felipe bedoya以样本采集视角拍摄了大量流动商贩并加以挑选，将照片一一置入沙滩色背景，边长为1厘米的线稿方格中，代表现实中1平方米的空间。在拍照同时，他也记录下小贩们的兜售路线和合作分工情况，在画面中用虚线标出彼此的互动关系。

无论这组作品最初是怎样吸引到观看者，是堆栈有趣的整体形式感，还是伴随仔细凝视迸发而出的大量细节，《1xUNO》作为关心努力生存的个体而做出的艺术实践，确保了它的含义可以被广泛地解读和认同。即便是纠结于这组作品“是不是摄影”技术性问题的观看者，也会被画面上寂静驻足在自己小世界中小贩们的有序感与尊严感所打动。

INTERVIEW
访谈

P: PICA
B: Felipe Bedoya

P：这组作品取材于海滨名胜Cartagena的度假海滩，为何选择在这里拍摄？

B：卡塔赫纳在哥伦比亚是一个比较典型的地方，这里汇集了世界各地以各种各样方式来这里的人，这导致了本地流动小贩的特点异常丰富。在这样一个热闹的度假圣地，我到底能记录下哪些所见所感，对我而言，在是一种检验。

《1 x UNO》10号, 2017

《1 x UNO》10号, 局部1

《1 x UNO》10号, 局部2

P：为何选择关注哥伦比亚的街头摊贩？

B：首先，这里有超过51%的人以此谋生，从我们的国家层面去看待他们，他们是数字，而不是个体。其次，公共空间被相关部门分配给他们用于做小买卖，而占用空间的多少，取决于小贩与游客以及进货商的接触多少。《1 X UNO》这个系列之所以在这里诞生，是因为每个摊贩被分配的基本空间是1平米。

P.你是如何观察和记录这些小贩们？

B：识别商贩在用什么办法推销东西，以及破译他们的日常活动，包括在一个相对固定的区域范围内识别他们的路线，这些内容日后成为了创作这组作品场景部分的想法来源。

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《1 x UNO》5号, 2016

《1 x UNO》5号, 局部

P. 观看你的作品时，我头脑中会闪现一些关键词：标本感，舞台剧，一隅岛屿等，这些理解是否正确？

B：都说得通。在《1XUno》中，我试图表现的过程是，人们被从现实的处境中移出来，转而被分配到某个私人空间中。因为1平米还有一个含义，它是个体不被侵犯的最小半径。所以在这一小片寂静的私人领地里，每个人都因为被隔开而居有其所，获得了可以独立和深刻地理解世界的权利。通过这种权利，他们进而彼此连接，彼此赋能，创造出了属于他们自己的微观宇宙。

《1 x UNO》9号, 2017

《1 x UNO》9号, 局部

P：为什么选择插画和摄影相结合的表现方式？

B：我热衷于绘画并一直没停过。后来，我发现影像可以成为一种可以把绘画语言赋予其中的媒介，它给予了我全新的可能，包括用摄影语言重新诠释传统的画面构思方式。

在美学方面，我对平坦沙地的色调和手稿纹理都很感兴趣，但我的创作灵感并非来自于此。我希望探讨空间主题与不同元素，比如图形，格式，配置及组合之间的联系。我也正以类似手法尝试更多的题材。和我之前偏重绘画的作品比，这一切都是新的尝试。

《1 x UNO》6号, 2017

《1 x UNO》6号, 局部

FELIPE BEDOYA
限量原版作品